{"title":"El Croquis","description":null,"products":[{"product_id":"el-croquis-n-214-pezo-von-ellrichshausen-2005-2022","title":"El Croquis N. 214 Pezo Von Ellrichshausen 2005 2022","description":"\u003cp\u003ePezo von Ellrichshausen es un estudio de arte y arquitectura fundado en 2002 por Mauricio Pezo (n. Renaico, Chile, 1973) y Sofía von Ellrichshausen (n. Bariloche, Argentina, 1976). Viven y trabajan al sur de Chile, en una granja al pie de la cordillera de los Andes.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePezo y von Ellrichshausen comparten la cátedra de Professor of the Practice en el AAP de la Universidad de Cornell, y han sido profesores visitantes en el GSD de la Universidad de Harvard, el Illinois Institute of Technology de Chicago, el UTSOA de la Universidad de Tejas, la Porto Academy y la Universidad Católica de Chile.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSu obra ha sido expuesta en la Royal Academy of Arts de Londres, el MAXXI en Roma y como parte de la Colección Permanente del Art Institute de Chicago, el Carnegie Museum y el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Han sido invitados a la Exposición Internacional de Arquitectura de la Biennale di Venezia (2010, 2016), donde además, en 2008, fueron los comisarios del Pabellón Chileno.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEl trabajo del estudio ha sido distinguido con el Premio Emergente Mies Crown Hall de America del IIT (Chicago, 2014), el Premio de la Rice Design Alliance (Houston, 2012), el Premio de la V Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo (Montevideo, 2006), el Premio de la XV Bienal de Arquitectura de Chile (Santiago, 2006) y el Premio Regional de Arquitectura (Concepción, 2014).\u003c\/p\u003e","brand":"El Croquis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42217108832331,"sku":"978-84-123331-8-3","price":106200.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0572\/1486\/1387\/files\/9788412333183.jpg?v=1773931553"},{"product_id":"el-croquis-n-215-216-alvaro-siza-2015-2022","title":"El Croquis N. 215\/216 Álvaro Siza 2015 2022","description":"\u003cp\u003eAlvaro Joaquim Melo Siza Vieira nace en Matosinhos, Portugal, en 1933. Estudió en la Escola Superior de Belas Artes de Oporto entre 1949 y 1955, terminando su primera obra en 1954.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDurante los años 1955 a 1958 colaboró en el despacho del arquitecto Fernando Távora. Impartió clases en la Escuela de Arquitectura de Oporto (ESBAP) entre 1966 y 1969, y se reincorporó en el año 1976 como Profesor Asistente de Construcción. Ha sido profesor invitado en la Escuela Politécnica de Lausana, en la Universidad de Pensilvania, en la Universidad de Los Andes de Bogotá, y en la Graduate School of Design de la Universidad de Harvard como 'Kenzo Tange Visiting Professor'. También ha enseñado en la Facultad de Arquitectura de Oporto, donde impartió su última clase en Octubre de 2003.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEjerce su profesión en la ciudad de Oporto, y es autor de numerosos proyectos en Portugal, España, Francia, Holanda, Bélgica, Italia, Alemania, Brasil, Estados Unidos, México, Corea del Sur y China. Ha sido reconocido como Doctor Honoris Causa por la Universidad de Valencia, España (1992); por la Escuela Politécnica Federal de Lausana, Suiza (1993); por la Universidad de Palermo, Italia (1995); por la Universidad Menéndez Pelayo de Santander, España (1995); por la Universidad Nacional de Ingeniería de Lima, Perú (1995); por la Universidad de Coimbra, Portugal (1997); por la Universidad de Lusíada (1999); por la Universidad Federal de Paraíba, Brasil (2000); por la Università degli Studi di Napoli Federico II, Nápoles, Italia (2004); por la Universidad de Arquitectura y Urbanismo de Bucarest 'Ion Mincu', Rumanía (2005); por la Universidade degli studi di Pavia, Italia (2007); por la Universidad Federal de Pará, Brasil y la Universidad de Palermo en Buenos Aires (2008); por la Facultad de Arquitectura de la Universidad Técnica de Lisboa (2010); por la Universidad de Sevilla y la Universidad de Aveiro (2011); por el Politécnico de Milán (2012); por la Universidad de Granada (2014); por la Universidad de Évora (2015).\u003c\/p\u003e","brand":"El Croquis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42217108865099,"sku":"978-84-125323-0-2","price":118800.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0572\/1486\/1387\/files\/9788412532302.jpg?v=1773931406"},{"product_id":"el-croquis-n-218-eduardo-souto-de-moura-2015-2023","title":"El Croquis N. 218 Eduardo Souto de Moura 2015 2023","description":"\u003cp\u003eEduardo Souto de Moura nace en Oporto, Portugal, en 1952. En 1970 se matricula en la Arquietctura en la Escuela Superior de Bellas Artes de Oporto. A lo largo de sus estudios colabora con los arquitectos Noé Denis, Álvaro Siza y Fernandes de Sá. Tras graduarse en 1980, abre su propia oficina.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEntre otros numerosos premios nacionales e internacionales, Eduardo Souto de Moura ha recibido el Premio Pessoa en 1998, el Premio FAD en 2005, el Premio Iberoamericano de Arquitectura y Urbanismo en 2006, el Premio Pritzker en 2011 o el Premio 'Leone d'Oro' en La Bienal de Venecia en 2018.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAdemás, es miembro honorífico del American Institute of Architects, miembro internacional del Royal Institute of British Architects y desde 2022 es miembro de la Academia Francesa de Arquitectura.\u003c\/p\u003e","brand":"El Croquis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42217108930635,"sku":"978-84-125323-4-0","price":106200.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0572\/1486\/1387\/files\/9788412532340.jpg?v=1773931214"},{"product_id":"el-croquis-n-220-221-sanaa-ii-2015-2023","title":"El Croquis N. 220\/221 SANAA [II] 2015 2023","description":"\u003cp\u003eLa presente monografía está dedicada a la obra y proyectos desarrollados por Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawa, entre los años 2015 y 2023, tanto de manera conjunta, en la oficina fundada por ambos, SANAA, como individualmente. Este volumen completa el número de El Croquis 205.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSANAA, creada en 1995 por Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawa, ha sido galardonada con numerosos y prestigiosos premios internacionales, como el León de Oro de la 9ª Bienal de Venecia (2004), el Premio del Instituto de Arquitectura de Japón (2006), el Premio Pritzker (2010) y el Mies Crown Hall American Prize (2016).\u003c\/p\u003e","brand":"El Croquis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42217109028939,"sku":"978-84-125323-6-4","price":118800.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0572\/1486\/1387\/files\/9788412532364.jpg?v=1773931090"},{"product_id":"el-croquis-n-222-david-chipperfield-2015-2023","title":"El Croquis N. 222 David Chipperfield 2015 2023","description":"\u003cp\u003eSir David Chipperfield —CH, CBE, RA, RDI, RIBA, BDA— nació en Londres en 1953. Estudió en la Es cuela de Arte Kingston y en la Archi tectural Association de Londres antes de fundar su propio estudio en 1985. Ha desarrollado una metodología de diseño que se utiliza en sus cinco oficinas: Londres, Berlín, Milán, Shanghái y Santiago de Compostela.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDavid Chipperfield es miembro del Royal Institute of British Architects y miembro honorífico del American Institute of Architects y del Bund Deutscher Architekten. Fue nombrado Comendador de la Orden del Imperio Británico en 2004, Diseñador Real para la Industria en 2006, y miembro de la Royal Academy en 2008. Entre los reconocimientos que ha recibido destacan la Orden del Mérito de la República Federal de Ale mania en 2009 y el título de Caballero (Sir) por los servicios prestados a la arquitectura en el Reino Unido y Alemania en 2010. En 2011, recibió la Real Medalla de Oro de la Arquitectura del RIBA, y en 2013, el Praemium Imperiale de la Asociación de Arte de Japón. David Chipperfield fue nombrado miembro de la Orden de los Compañeros de Honor del Reino Unido en 2021, y en 2023 fue elegido miembro de la Orden Pour le mérite für Wissenschaften und Künste de Alemania, recibió la Encomienda de la Orden de Isabel la Católica de España y galardonado con el Premio Pritzker de Arquitectura 2023.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAdemás del trabajo proyectual, David Chipperfield ha impartido clases y conferencias por todo el mundo en escuelas de arquitectura de Austria, Italia, Suiza, el Reino Unido y Estados Unidos. Se le han concedido doctorados honoríficos por la Universidad de Kingston y la Universidad de Kent. En 2012 fue comisario de la Exposición Internacional de Arquitectura de la XIII Bienal de Venecia, bajo el lema Common Ground. Ha sido mentor de arquitectura de la Rolex Mentor and Protégé Arts Initiative 2016-17. En 2017 creó la Fundación RIA, una entidad privada sin ánimo de lucro que trabaja por un desarrollo económico, ambiental y cultural significativo en Galicia, España.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDavid Chipperfield ha publicado numerosos artículos y libros, entre los que se incluyen On Planning – A Thought Experiment (2018), una publicación que explora y teoriza sobre las cualidades urbanas del desarrollo contemporáneo. En 2020 fue el editor invitado de la revista italiana de diseño Domus.\u003c\/p\u003e","brand":"El Croquis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42217109160011,"sku":"978-84-125323-7-1","price":106200.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0572\/1486\/1387\/files\/9788412532371.jpg?v=1773930989"},{"product_id":"el-croquis-n-231-selgascano-2014-2025","title":"El Croquis N. 231 selgascano 2014 2025","description":"\u003cp\u003eselgascano comienza su recorrido en 1992 en Madrid, se establece en un lugar físico en 1996 y se mudan al espacio actual, llamado \"Office in the Woods\", en 2006 —curiosamente el proyecto más visitado en Archdaily de todos los tiempos—. El estudio es un taller pequeño y tiene intención de permanecer siempre así.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eJosé Selgas y Lucía Cano tienden a evitar dar conferencias y charlas para poder concentrarse en los proyectos, entendiendo cada uno como una complejidad diferente y una personalidad propia: en cada uno de ellos historia, memoria, economía, percepción y naturaleza son las distintas piezas que irrenunciablemente van dando forma al resultado final. Esta definición final se concreta por la implicación total de la arquitectura en el proceso de construcción, tratándolo como una escucha continua del mayor número de elementos involucrados desde la manufacturación hasta la instalación, siempre con una investigación paralela sobre la posibilidad de la modificación de estas soluciones más típicas para simplificarlas en su aplicación en la arquitectura.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEn el estudio siempre se ha evitado utilizar juegos y mecanismos que redunden en preocupaciones disciplinares personales y se limita a buscar la belleza entendible por cualquier ser humano. En cualquier proyecto, y cada vez más, al estudio se le hace fundamental que la arquitectura ceda el mayor terreno posible a la naturaleza, y que la presencia de lo construido siempre sea la menor posible o reducida a aquella arquitectura que, utilizando medios artificiales y aplicando tecnologías prestadas de otros campos que raramente se mezclan con la arquitectura, permitan la aparición de futuras naturalezas.\u003c\/p\u003e","brand":"El Croquis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42217109258315,"sku":"978-84-128234-6-2","price":106200.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0572\/1486\/1387\/files\/9788412823462.jpg?v=1773930375"},{"product_id":"preventa-el-croquis-n-232-smiljan-radic-2019-2025","title":"El Croquis N. 232 Smiljan Radić 2019 2025","description":"\u003cp\u003eSmiljan Radić Clarke (Santiago, Chile, 1965) se tituló en la Pontificia Universidad Católica de Chile en 1989 y posteriormente cursó estudios en el Istituto Universitario di Architettura di Venezia, Italia. Luego de tres años de viajes y exploración, fundó su propio estudio de arquitectura en la ciudad de Santiago en 1995.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eA lo largo de su trayectoria, Radić ha recibido numerosos premios y distinciones. En 2001, fue nombrado Mejor Arquitecto Menor de 35 años por el Colegio de Arquitectos de Chile. En 2008, recibió el Design Vanguard Award de la revista Architectural Record, y nombrado Miembro Honorario del Instituto Americano de Arquitectos en 2009. En 2013, fue distinguido por su trayectoria profesional. Sus obras fueron reconocidas como las mejores construcciones chilenas en 2015 y 2018 por la Universidad Mayor de Chile. También, en 2015, recibió el Premio Oris en Croacia. En 2018, obtuvo el prestigioso Arnold W. Brunner Memorial Prize, otorgado por la Academia Estadounidense de Artes y Letras, y ese mismo año, su Teatro Bío Bío fue nominado entre los mejores edificios del año por Architectural Record. En 2020, recibió la Medalla Attolini de la Universidad Anáhuac de México y fue nombrado miembro honorario de la Academia Croata de Ciencias y Artes. En 2022, fue galardonado con el Gran Premio en la Bienal Panamericana de Arquitectura de Quito, Ecuador.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eActualmente, Radić vive y trabaja en Chile. Su obra abarca desde pequeñas estructuras frágiles, como la ampliación de la Casa del Carbonero en Alhué (1999), la Parada de Autobús en Krumbach, Austria (2010), y el Pabellón de las Capillas Vaticanas en Venecia (2018); hasta construcciones de escala doméstica como la Casa Cooper 2 en Talca (2005), la Casa Pite en Papudo (2007) y la Casa para el Poema del Ángulo Recto en Vilches (2014), cuyo archivo completo fue adquirido por el Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York en 2015. Otras obras relevantes en Chile incluyen el Restaurante Mestizo en Santiago (2007) y NAVE, un espacio de artes escénicas, también en Santiago (2014). A nivel internacional, destacan el Pabellón Serpentine Gallery en Londres (2014) y la tienda para la marca Alexander McQueen (2018), también en Londres. Entre sus proyectos de escala media se encuentran el Barrio Cívico de Concepción (2000), la ampliación del Museo Chileno de Arte Precolombino (2014), la Bodega VIK en Millahue (2014) y el Teatro Bío Bío (2018).\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAdemás, ha ganado algunos concursos internacionales, como el del Teatro Regional del Bío Bío en 2012, junto a Eduardo Castillo y Gabriela Medrano; la Torre de Telecomunicaciones de Santiago (2014); el Pabellón de Chile en la Expo Dubái (2019), junto a Paula Velasco y Cecilia Puga; el Jardín Secreto del Kunstmuseum Den Haag en La Haya (2023), junto a Marcela Correa; y el proyecto del Palacio Multifuncional y la renovación del Palacio de Telecomunicaciones de la Fira Barcelona (2025), junto a Miquel Marina, César Rueda y Beatriz Borque.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eRadić ha presentado su trabajo a nivel internacional en exposiciones, instalaciones y pabellones. Algunas de sus muestras más destacadas incluyen \"Global Ends\" en Gallery MA, Tokio (2010); El niño escondido en un pez, junto a Marcela Correa, en la 12ª Bienal de Arquitectura de Venecia (2010); Un Ruido Naranjo en el Museo de Arte Contemporáneo de Hiroshima (2012); El ropero y el colchón en la galería Hermès de Tokio (2013); \"Ilustraciones\", junto a Alejandro Lüer, en Galería AFA, Santiago (2013); \"Smiljan Radic Works\" en Gallery MA, Tokio (2016); La Casa para el Poema del Angulo Recto en la muestra \"Endless House\" del MoMA de Nueva York (2016); \"Bestiario\" en la Galería de Arte y Contemporáneo de České Budějovice, República Checa (2017); \"Ready-Mades Belong to Everyone\" en el Instituto Suizo de Nueva York (2018); Drops, para el programa de arte Lungomare en la isla de KRK, Croacia (2020), junto a Marcela Correa; London Sky Bubble en Inglaterra (2021); y Guatero en la XXII Bienal de Arquitectura y Urbanismo de Chile (2023).\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSmiljan Radić también es presidente de la Fundación de Arquitectura Frágil, una organización dedicada a promover el estudio y la difusión de la arquitectura experimental, o de una realidad improbable, donde se desdibujan los límites tradicionales de la disciplina. La Fundación ha organizado seminarios y exposiciones como \"Other People Have Dogs\" en la Galería D21 de Santiago (2017), en colaboración con la Fundació Miralles de Barcelona; \"Cloud '68: Paper Voices\", en colaboración con Hans Ulrich Obrist en la ETH Zúrich (2017) y posteriormente en Santiago (2018); y \"Tiras de Prueba\", que se inauguró en octubre de 2025 en el Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago.\u003c\/p\u003e","brand":"El Croquis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42217109291083,"sku":"978-84-128234-7-9","price":106200.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0572\/1486\/1387\/files\/9788412823479.jpg?v=1773799213"}],"url":"https:\/\/contrapunto.cl\/collections\/el-croquis.oembed","provider":"Contrapunto","version":"1.0","type":"link"}